La trágica redención

Ifigenia, hija del rey Agamenón y la reina Clitemnestra, ha sido sacrificada por su padre para conseguir el favor de los dioses en la guerra de Troya. Su madre la amaba mucho y, consumida por un sentimiento de venganza, mata a Agamenón a su regreso. Con esta base argumental, la dramaturga Ellen McLaughlin (Massachusetts, 1957) concibió “Ifigenia y otras hijas”, obra teatral que se presentará hasta el 3 de junio en el Centro Cultural El Olivar de San Isidro.

El montaje posee tres partes. Una primera, que narra el sacrificio de Ifigenia y el dolor de su madre; y una segunda –con los momentos más interesantes– sobre las intrincadas relaciones entre Clitemnestra y sus hijas. Años después de la muerte de Agamenón, la viuda y sus dos hijas conllevan una vida familiar disfuncional. Clitemnestra se ha convertido en una madre frívola y vanidosa que no siente el mínimo aprecio por Electra y Crisótemis. Ambas viven a la sombra de ‘perfección’ de Ifigenia y, a cambio, ellas reprochan a su madre el crimen impune de su padre o la escasa atención que reciben.

La convivencia es tensa y la fricción entre los personajes es constante. El odio mutuo, incluso, embarga a las hermanas. Electra aborrece a su hermana por su hipocresía y pretender ser la “chica buena”; mientras que Crisótemis, en silencio, odia a su propia familia que la ignora y la reprime. La desvariada Electra configura aquí el personaje más destacable. Gabriela Navarro transmite insania en su papel, y, además, su indignación, rabia y frustración por la injusticia en el asesinato de su padre.

Sus ojos grandes y saltones reflejan su odio y dolor, y sus incesantes palabras recriminan la impunidad a su progenitora y la indolencia a su hermana. Incapaz de vengar la muerte de su padre, Electra espera la llegada de Orestes, su hermano, para que finalmente él libere a ambos de ese terrible recuerdo. Hasta que, en la parte final, asistimos al reencuentro entre Ifigenia y su hermano, quienes harán un acto último de trágica redención.

La escenografía es austera y destaca una piedra de sacrificio. La obra evoca pasajes bélicos y podría remitirnos a los agitados años sesenta y setenta en Latinoamérica, marcada por las dictaduras, represión y libertad restringida. Los soldados usan uniformes y cargan fusiles, las mujeres descansan en una casa de jardín mientras viven –o sobreviven– a la cotidianeidad. Con esta obra, McLaughlin recrea el mito de Ifigenia enfatizando el rol femenino en una sociedad patriarcal como la griega y, por qué no, como la actual.

“Ifigenia y otras hijas” es un montaje recomendable porque revive la tragedia griega y demuestra su inagotable vigencia. En especial, porque descubre el arbitrario poder de la sociedad sobre las personas: desde Agamenón que sacrifica a su hija para ganarse el respeto de sus tropas hasta Ifigenia que debe sacrificar a Orestes para cumplir la ley. Una exigente puesta con la que los ocho jóvenes (dos elencos intercalados en funciones) de la reciente promoción de alumnos de la Escuela de Teatro de la Universidad Católica (TUC) inician su carrera.

Ficha técnica

“Ifigenia y otras hijas”, de Ellen McLaughlin

Directora: Katiuska Valencia

Elenco: Claudia Tasso (Ifigenia), Elena de la Fuente y Natalí Zegarra (Clitemnestra), Gabriela Navarro y Andrea Pajuelo (Electra), Maríajosé Quiñones (Crisótemis), y Kenji Huerta y Fito Bustamante (Orestes)

Ramiro Miranda
Crítica Teatral Sanmarquina